Dolores Sampol

Texte

Dolores Sampol

Dolores Sampol (Palma de Mallorca, 1954)  pretende romper con los tradicionales modelos de pensamiento y de visión, mezclando realidad y fantasía. La artista logra este mensaje por la presentación realista de objetos, distanciándolos por su manera de composición poco común. Entre los objetos y temas preferidos de la artista en esta exposición están prendas que cuelgan de una cuerda: camisas, chaquetas de punto, corbatas, calcetines negros; letras rojas cayéndose de un sombrero negro o un bañador flotando, acompañado de pequeños peces dorados. Así las obras de la artista dan la impresión como si el tiempo se hubiese detenido.

Los motivos de Dolores Sampol son los objetos que acompañan nuestra vida diaria de forma inadvertida. Sus obras ordenadas, bien arregladas y detalladas, vislumbran su formación de restauradora - la artista pinta con gran sensibilidad y perfección, utilizando las profundas estructuras y técnicas de los maestros del pasado, dando nueva importancia a los objetos comunes, inventando  poéticas e íntimas historias con sus estéticas pinturas y collages.

Una vez terminados sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes en Barcelona, la artista trabajó muchos años como restauradora.

Madeja de Conceptos

Todo vuela, todo es paradoja. El concepto, jugando en el espacio, como representación mental y simbólica de un objeto.

Objetos que nos acompañan por la vida y son siempre símbolos del mundo. Utensilios  que encierran una fuerza mística que amplifica el ritmo y la intensidad de la voluntad humana.    Ideas que se refieren al sentimiento primitivo del objeto.

Marcel Duchamp al exponer objetos de uso vulgar, como si fueran obras de arte, los desplaza de su función utilitaria y los muestra en su esencia. El pop art, descontextualiza el objeto, símbolo comercial del universo urbano. El arte conceptual centra su interés y reflexiona sobre el mismo proceso creativo, en una similitud al manejar las palabras e imágenes que representan conceptos.

Vestidos de aire, desnudez, estado primitivo, persona desprendida de todas las ataduras y nudos de su vestido.

Tejer “la trama de la vida”. El hilo como conexión esencial.

Pessoa en Libro del desasosiego:
“457.
Las cosas modernas son
La evolución de los espejos;
Los armarios roperos.
Pasamos a ser criaturas vestidas de cuerpo y alma.
[…]
Si me pidieran que explicara lo que es mi estado de alma, a través de una razón social, respondería mudamente apuntando a un espejo, a una percha o a una pluma con tinta.”

Una madeja de conceptos, un laberinto de imágenes, la expresión de un pensamiento a través de la palabra, la imagen capturada.